Sự kiện trưng bày 20 tác phẩm quý, kết hợp hoạt động tọa đàm, giao lưu, mang đến trải nghiệm nghệ thuật đa chiều cho công chúng.
Các tác phẩm hội họa tiêu biểu của vua Hàm Nghi đang được trưng bày tại Văn Miếu - Quốc Tử Giám, qua triển lãm 'Trời, non, nước' đến hết ngày 10/5.
Các tác phẩm hội họa tiêu biểu của vua Hàm Nghi được giới thiệu tại triển lãm 'Trời, Non, Nước - Allusive Panorama' ở Văn Miếu - Quốc Tử Giám, Hà Nội.
Tối 23-4, triển lãm 'Trời, Non, Nước - Allusive Panorama' quy tụ các tác phẩm hội họa tiêu biểu của vua Hàm Nghi đã khai mạc tại Văn Miếu - Quốc Tử Giám, Hà Nội.
Sau Huế, chặng thứ hai của chuỗi triển lãm mỹ thuật Hàm Nghi 'Trời, Non, Nước - Allusive Panorama' đã chính thức khai mạc tối 23/4 tại Di tích Quốc gia đặc biệt Văn Miếu - Quốc Tử Giám, Hà Nội.
Tối 23.4, triển lãm 'Trời, Non, Nước - Allusive Panorama' quy tụ các tác phẩm hội họa tiêu biểu của vua Hàm Nghi đã khai mạc tại Văn Miếu-Quốc Tử Giám, Hà Nội.
Tối 23/4, tại Nhà Thái Học, Di tích Văn Miếu – Quốc Tử Giám, Tạp chí Art Nation, Viện Pháp tại Việt Nam và Trung tâm Hoạt động Văn hóa Khoa học Văn Miếu – Quốc Tử Giám phối hợp tổ chức triển lãm 'Trời, Non, Nước', giới thiệu các tác phẩm hội họa của vua Hàm Nghi.
Trong quãng thời gian lưu đày ở Algeria, vua Hàm Nghi luôn âm thầm nuôi dưỡng giấc mộng trở về cố hương, ngài đã tìm tới hội họa để giãi bày tâm tư.
Lần đầu tiên, 20 tác phẩm hội họa của vua Hàm Nghi đã được hồi hương, thẩm định, bảo quản và phục chế bởi các chuyên gia đầu ngành sẽ trưng bày tại Văn Miếu – Quốc Tử Giám, Hà Nội.
Viện Pháp tại Việt Nam phối hợp cùng Art Nation giới thiệu triển lãm 'Trời, Non, Nước | Allusive Panorama' quy tụ các tác phẩm hội họa tiêu biểu của vua Hàm Nghi tại Văn Miếu - Quốc Tử Giám từ ngày 24/4-10/5.
Từ ngày 24/4 - 10/5, tại Di tích quốc gia đặc biệt Văn Miếu - Quốc Tử Giám (Hà Nội), sẽ diễn ra triển lãm 'Trời, non, nước', đây là triển lãm phi thương mại quy tụ các tác phẩm hội họa tiêu biểu của vua Hàm Nghi. Sự kiện do Art Nation, Viện Pháp tại Việt Nam và Trung tâm Hoạt động Văn hóa Khoa học Văn Miếu - Quốc Tử Giám phối hợp tổ chức.
Từ 24.4 đến 10.5 tại Nhà Thái Học, Di tích quốc gia đặc biệt Văn Miếu - Quốc Tử Giám (Hà Nội), sẽ diễn ra triển lãm 'Trời, non, nước | Allusive Panorama' quy tụ các tác phẩm hội họa tiêu biểu của vua Hàm Nghi.
Với tiêu chuẩn trưng bày quốc tế, 'Trời, non, nước' là triển lãm mỹ thuật Hàm Nghi quy mô lớn đầu tiên được tổ chức tại Thủ đô Hà Nội.
Art Nation cho biết, các tác phẩm hội họa tiêu biểu của Vua Hàm Nghi trong triển lãm 'Trời, Non, Nước | Allusive Panorama' sẽ được giới thiệu tới công chúng Hà Nội tại Nhà Thái Học Văn Miếu - Quốc Tử Giám từ ngày 24/4 đến hết 10/5.
Sau thành công trong lần tổ chức đầu tiên ở Huế, triển lãm 'Trời, Non, Nước | Allusive Panorama' gồm 20 tranh của cựu hoàng triều Nguyễn được trưng bày tại Thủ đô để khán giả chiêm ngưỡng.
Trong không gian cổ kính của Bảo tàng Mỹ thuật TPHCM, những tác phẩm trở về từ châu Âu mang theo ký ức của một dòng chảy hội họa hơn trăm năm tuổi. Từ những lớp học ở Trường vẽ Gia Định đến các phòng đấu giá đương đại, hội họa phương Nam đang bước vào một chu kỳ định vị mới, vừa được nhìn nhận lại dưới góc độ học thuật, vừa bắt đầu 'thức giấc' trên thị trường.
Sáng 21/9 tại Chillala - House of Art (TP.HCM), Quỹ Sáng tạo Lê Bá Đảng đã làm lễ tri ân và ra mắt các hoạt động mới, trong đó có việc mở thêm hạng mục giải thưởng dành cho nghiên cứu.
Lễ tri ân và khởi động Quỹ Sáng tạo Lê Bá Đảng đã diễn ra ngày 21-9 tại TP HCM.
Các nhà sưu tập gen Z cho biết 55% tác phẩm trong bộ sưu tập của mình đến từ các nghệ sĩ mới
Du khách Việt Nam và quốc tế đã có cơ hội chiêm ngưỡng 21 tác phẩm hội họa của vua Hàm Nghi ngay tại khu di sản văn hóa Huế. Hành trình hồi cố 'di sản' nghệ thuật của vị vua yêu nước trở về quê hương có sự chung tay của nhiều đơn vị, với sự nỗ lực và miệt mài hơn một năm chuẩn bị.
Những ngày tháng 3 này, giới mỹ thuật Việt Nam chứng kiến 2 cuộc hồi cố ý nghĩa. 'Trời, Non, Nước' là triển lãm thứ hai, cũng là triển lãm lớn nhất của Vua Hàm Nghi tại Huế và một triển lãm mang tên 'Nguồn cội' của họa sĩ người Việt sống ở Pháp, Tô Bích Hải... Có thể nói, trong nhiều năm qua, những cuộc trở về của hội họa Đông Dương, tranh của Vua Hàm Nghi hay những họa sĩ Việt ở nước ngoài là cuộc trở về của di sản...
Chiều 24/3, tại di tích điện Kiến Trung, Trung tâm Bảo tồn di tích Cố đô Huế phối hợp với Viện Pháp tại Việt Nam và các đơn vị tổ chức khai mạc triển lãm hội họa của vua Hàm Nghi với chủ đề 'Trời, Non, Nước'.
Trong khuôn khổ dự án triển lãm 'Trời, non, nước' diễn ra tại Huế vào tháng 3/2025, Viện Pháp tại Huế phối hợp cùng các đơn vị liên quan tổ chức buổi tọa đàm nhằm chia sẻ và trao đổi các kết quả nghiên cứu về đời sống mỹ thuật của vua Hàm Nghi, một nhân vật lịch sử đặc biệt của Việt Nam.
Triển lãm quy tụ các bức tranh phong cảnh sơn dầu nguyên bản do vua Hàm Nghi sáng tác trong những năm bị lưu đày, với quy mô lớn nhất cho tới nay sẽ diễn ra trong 2 tuần từ 25/3/2025 tại điện Kiến Trung (trong không gian Đại nội Huế).
'Trời, Non, Nước' sẽ là triển lãm có quy mô lớn nhất được tổ chức trưng bày, giới thiệu các tác phẩm tranh của vua Hàm Nghi tại Việt Nam.
Theo thông tin từ Viện Pháp tại Việt Nam, cuối tháng 3 tới tại Điện Kiến Trung (Đại Nội Huế), một triển lãm phi thương mại giới thiệu các bức tranh phong cảnh sơn dầu nguyên bản do vua Hàm Nghi sáng tác trong những năm bị lưu đày, với quy mô lớn nhất cho tới nay sẽ được giới thiệu tới công chúng.
Triển lãm phi thương mại quy tụ các bức tranh phong cảnh sơn dầu nguyên bản do vua Hàm Nghi sáng tác trong những năm bị lưu đày, với quy mô lớn nhất cho tới nay.
Triển lãm phi thương mại quy tụ các bức tranh phong cảnh sơn dầu nguyên bản do vua Hàm Nghi sáng tác trong những năm ông bị lưu đày, với quy mô lớn nhất cho tới nay.
Thị trường nghệ thuật Việt Nam đang chứng kiến sự thay đổi mạnh mẽ. Trước đây, người nước ngoài chiếm phần lớn trong thị trường mua bán các tác phẩm nghệ thuật, chủ yếu nhằm mục đích lưu niệm.
Hướng đến kỷ niệm 100 năm ngày thành lập Trường Cao đẳng Mỹ thuật Đông Dương, Công ty Cổ phần Sách Omega Việt Nam (Omega Plus) phối hợp cùng Phạm Lê Collection tổ chức buổi Tọa đàm và ra mắt sách 'DUYÊN: Hiện thực, Trừu tượng, Thiền họa - Cuộc đời và sự nghiệp sáng tác của họa sĩ Trần Phúc Duyên'.
Giới chuyên môn đánh giá họa sỹ Trần Phúc Duyên là người đầu tiên khéo léo hòa quyện cả hội họa hàn lâm của Tây phương và lối vẽ thủy mặc của Đông phương, đem bày lên mặt tranh sơn mài Việt.
Với những giá trị đặc biệt, tranh Đông Dương có sự lôi cuốn đặc biệt. Những cuộc đấu giá càng cho thấy điều đó. Nhiều người trong giới mỹ thuật, hoạt động trong lĩnh vực văn hóa mong muốn sớm thành lập bảo tàng phong cách tranh Đông Dương.
Cùng là họa sĩ Đông Dương sống và làm việc tại châu Âu (gồm: Lê Phổ, Vũ Cao Đàm, Mai Thứ, Lê Thị Lựu…), nhưng duy nhất họa sĩ Trần Phúc Duyên chọn sử dụng sơn mài như chất liệu chủ đạo và xuyên suốt cho sáng tác hội họa của mình.
Phiên đấu giá 'Nghệ thuật Việt Nam thế kỷ 20' do đơn vị đấu giá Le Auction House (quận Tây Hồ, TP Hà Nội) tổ chức vừa qua thu hút sự quan tâm của nhiều nhà sưu tập, có 271/350 tác phẩm giao dịch thành công, tỷ lệ gõ búa đạt 77,4%... Đây là tín hiệu lạc quan, đặt niềm tin thanh khoản tác phẩm nghệ thuật Việt sau thời gian trầm lắng.
Những năm gần đây, nhiều sự kiện mỹ thuật quốc tế và khu vực được tổ chức tại Việt Nam, thu hút hàng nghìn nghệ sĩ đương đại đến nước ta thực hành, giao lưu nghệ thuật.
Mới đây, tại phiên đấu giá Sotheby's Paris, bức sơn dầu 'Les Chanteuses de Campagne (Người hát dân ca) của Nguyễn Phan Chánh đã được chốt mức giá 1,02 triệu EUR, tức 1,09 triệu USD gồm thuế phí, và trở thành kỷ lục giá triệu đô đầu tiên của thị trường nghệ thuật 2024, bất chấp tình hình chung vốn ảm đạm trong gần 2 năm qua.
Trong bối cảnh hội nhập toàn cầu, thực hiện Chiến lược phát triển các ngành công nghiệp văn hóa Việt Nam, trong đó có mỹ thuật, đòi hỏi phải xây dựng lực lượng nghệ sĩ đông đảo, có chuyên môn, giàu sức sáng tạo, tư duy mới, mạnh dạn tham gia thị trường nghệ thuật quốc tế.
Những năm gần đây, hoạt động nghệ thuật ở Việt Nam ngày càng sôi động. Các hoạt động nghệ thuật được tổ chức đều đặn; nghệ sĩ không ngừng sáng tạo, đem tác phẩm tới công chúng. Nhưng làm thế nào đưa nghệ thuật ấy vượt qua biên giới Việt Nam, định vị trên trường quốc tế?