Hai phong cách đối lập với những chất liệu và cảm thức truyền thống-đương đại đã tạo nên một tổng thể thú vị, hòa hợp trong cùng một góc nhìn nữ tính và giàu tính biểu cảm về cuộc sống và đất nước.
Tối ngày 6/5, tại Bảo tàng Mỹ thuật, triển lãm 'Cuộc sống tươi đẹp' của hai nữ họa sĩ Trang Thanh Hiền và Trần Phương Ly đã chính thức khai mạc, mở cửa đón du khách thăm quan.
Hai hành trình sáng tạo, hai con đường khác biệt, nhưng PGS.TS Trang Thanh Hiền và họa sĩ Ly Tran (Trần Phương Ly) sẽ cùng đứng chung trong triển lãm mỹ thuật 'Cuộc sống tươi đẹp', khai mạc vào ngày 17h30 ngày 6/5 tại Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam, số 66 Nguyễn Thái Học, Hà Nôi.
Chỉ ít ngày sau khi Nhà xuất bản Thế giới liên kết cùng công ty cổ phần Sách Omega phát hành cuốn sách ''Bách niên bách vấn 100 câu hỏi về lịch sử Trường Mỹ thuật Đông Dương' ra thị trường, Cục Xuất bản In và Phát hành đã có công văn yêu cầu dừng hoạt động xuất bản này.
Bức 'Gióng' (1990) của Nguyễn Tư Nghiêm, từng được bảo hiểm 1 triệu USD, là bảo vật quốc gia với hình tượng ngựa 8 chân, kết tinh tư duy tạo hình dân gian và hiện đại.
Liên quan tới khiếu nại về cuốn sách có nhắc tới lịch sử Trường Mỹ thuật Đông Dương, Omega+ cùng nhóm tác giả đã phản hồi, kiến nghị NXB thực hiện cấp Giấy phép phát hành cho cuốn sách theo đúng Luật Xuất bản.
'Trong dòng chảy 100 năm trường Đại học Mỹ thuật Việt Nam, Khóa 24 có thể xem là mảnh ghép đặc sắc với nhiều họa sĩ thành danh đầy cá tính. Triển lãm 'K24 kỷ niệm 40 năm ngày ra trường' là một cuộc hội ngộ đặc biệt, đây là cuộc tri ân rộng mở nhất của khóa dành cho nơi nuôi dưỡng tâm hồn nghệ sĩ K24 trưởng thành' (PGS, TS Trang Thanh Hiền).
Triển lãm 'Bản rập trong nghiên cứu và sáng tạo mỹ thuật' không chỉ là cuộc trưng bày học thuật hiếm có, mà còn là hành trình đối thoại với quá khứ.
Sáng 20/10, tại Bảo tàng Pleiku (phường Pleiku, tỉnh Gia Lai), Ủy ban nhân dân tỉnh Gia Lai phối hợp với Hội Văn học Nghệ thuật tỉnh tổ chức khai mạc Triển lãm mỹ thuật 'Về miền đất đỏ - Nữ họa sĩ Bắc Trung Nam lần thứ 11'. Sự kiện diễn ra trong không khí cả nước hướng tới kỷ niệm 95 năm Ngày thành lập Hội Liên hiệp Phụ nữ Việt Nam (20/10/1930 - 20/10/2025), là hoạt động thiết thực tôn vinh vai trò, tài năng và tinh thần sáng tạo của phụ nữ Việt Nam trong đời sống văn hóa, nghệ thuật đương đại.
Bắt đầu từ năm 2010, một cuộc triển lãm đã được tổ chức thường niên với khát vọng kết nối những người phụ nữ làm nghệ thuật trên khắp ba miền Tổ quốc. Năm nay là năm thứ 11 và là lần đầu tiên hành trình nghệ thuật này đặt chân đến Gia Lai…
Với khát vọng kết nối những phụ nữ làm nghệ thuật Bắc - Trung - Nam, được khởi lên năm 2010, 'Về miền đất đỏ' là triển lãm lần thứ 11 và lần đầu tiên hành trình nghệ thuật này đặt chân đến Gia Lai - vùng đất đỏ bazan mang vẻ đẹp hùng vĩ của núi rừng Tây Nguyên, nơi giao thoa của nhiều nền văn hóa bản địa độc đáo.
Những ngày này, công tác chuẩn bị cho triển lãm 'Về miền đất đỏ' của các nữ họa sĩ Bắc - Trung - Nam đang được gấp rút triển khai nhằm kịp ra mắt đông đảo công chúng yêu nghệ thuật vào ngày 20-10, đúng dịp kỷ niệm 95 năm Ngày Phụ nữ Việt Nam.
Bản rập không chỉ giúp hệ thống hóa hoa văn trang trí trên đá, gốm, gỗ ở các di tích mỹ thuật, mà còn có thể trở thành những bức tranh mang hồn cốt Việt.
'Xin chào Việt Nam' là sáng tạo của những người trẻ, cùng chung niềm yêu thích và mối quan tâm sâu sắc với văn hóa dân tộc
Hội thảo khoa học quốc tế 'Trường Đại học Mỹ thuật Việt Nam 100 năm kiến tạo mỹ thuật hiện đại và phụng sự đất nước' được Trường Đại học Mỹ thuật Việt Nam tổ chức ngày 24.6, nằm trong chuỗi hoạt động kỷ niệm 100 năm thành lập Trường Đại học Mỹ thuật Việt Nam và tiếp nối thành công của hội thảo Trường Mỹ thuật Đông Dương và sứ mạng lịch sử tổ chức năm 2024.
Hội thảo khoa học quốc tế 'Trường Đại học Mỹ thuật Việt Nam 100 năm kiến tạo mỹ thuật hiện đại và phụng sự đất nước' nằm trong chuỗi hoạt động kỷ niệm 100 năm thành lập Trường Đại học Mỹ thuật Việt Nam và tiếp nối thành công của hội thảo Trường Mỹ thuật Đông Dương và sứ mạng lịch sử tổ chức năm 2024.
Triển lãm lần đầu kết hợp các họa sĩ, nhà điêu khắc là giảng viên Trường đại học Mỹ thuật Việt Nam và các nghệ sĩ Singapore do Maya Gallery đến từ Singapore lựa chọn, diễn ra từ ngày 20-26/6, tại Trường đại học Mỹ thuật Việt Nam.
Bằng tình yêu và đam mê với những di sản văn hóa quý giá của Việt Nam, những người trẻ đang kể những câu chuyện về văn hóa, lịch sử của dân tộc một cách mới mẻ và hấp dẫn.
Trong bầu không khí đầy cảm hứng của thời đại mới, triển lãm mỹ thuật sinh viên năm 2025 của Trường Đại học Mỹ thuật Việt Nam không chỉ là sân chơi ý nghĩa, thỏa mãn đam mê mà còn là dấu mốc quan trọng, đặt nền móng cho con đường sáng tạo nghệ thuật chuyên nghiệp.
Triển lãm Mỹ thuật sinh viên năm 2025 trưng bày 159 tác phẩm của sinh viên các ngành đào tạo tại Trường Đại học Mỹ thuật Việt Nam.
Sáng ngày 25/3, trường Đại học Mỹ thuật Việt Nam đã khai mạc triển lãm mỹ thuật sinh viên năm 2025 tại Art space, số 42 Yết Kiêu, Hà Nội. Đây là một hoạt động chào mừng kỷ niệm 100 năm thành lập nhà trường.
Đến với hội họa một cách khá đặc biệt, nên ngay từ những bức tranh đầu tiên, họa sĩ Đào Anh Thơ đã tạo được những dấu ấn độc đáo. Nhìn vào tranh của cô, công chúng thấy sự táo bạo, mạnh mẽ, quyết liệt và ẩn tàng trong đó là chất âm nhạc, tôn giáo.
81 tác phẩm tranh khắc gỗ, 20 sản phẩm gốm và 40 mẫu thiết kế áo dài lấy cảm hứng từ hình mẫu đúc đồng trên Cửu đỉnh triều Nguyễn được giới thiệu trong triển lãm 'Âm vọng - từ Cửu đỉnh triều Nguyễn đến sáng tạo đương đại' đang diễn ra tại Trung tâm Hoạt động Văn hóa Khoa học Văn Miếu - Quốc Tử Giám.
Từ ngày 8 đến 20/12, tại Văn Miếu - Quốc Tử Giám (Hà Nội) diễn ra triển lãm 'Âm vọng - từ Cửu đỉnh triều Nguyễn đến sáng tạo đương đại'. Triển lãm giới thiệu đến công chúng Thủ đô các sáng tạo tranh khắc gỗ, nghệ thuật làm gốm và thiết kế hoa văn áo dài được phát triển từ các hình vẽ trên di sản Cửu đỉnh triều Nguyễn.
162 mảng hình trên di sản Cửu đỉnh được các nghệ sĩ chuyển thể và sáng tạo một cách trọn vẹn tranh khắc gỗ, gốm sứ và thời trang.
Triển lãm 'Âm Vọng' trưng bày 81 tranh khắc gỗ in trên giấy dó, loạt ván khắc gỗ, hàng chục tác phẩm gốm sứ, trang phục thêu trên chất liệu nhung, lụa các họa tiết trên cửu đỉnh.
Hơn 130 tác phẩm lấy cảm hứng từ các họa tiết trên Cửu Đỉnh (9 đỉnh đồng thời nhà Nguyễn) vốn được coi như bách khoa toàn thư về Việt Nam thế kỷ 19, tạo nên những đối thoại về truyền thống-hiện đại.
81 tác phẩm tranh khắc gỗ được lấy cảm hứng từ hình mẫu 162 bức đúc đồng trên Cửu đỉnh, được trưng bày trong triển lãm Âm vọng - từ Cửu đỉnh Triều Nguyễn đến sáng tạo đương đại từ ngày 8-12 đến 20-12, tại Văn Miếu - Quốc Tử Giám, Hà Nội.
81 tác phẩm tranh khắc gỗ lấy cảm hứng từ hình mẫu các bức đúc đồng trên Cửu đỉnh Hoàng cung Huế, sẽ ra mắt trong triển lãm Âm vọng - từ Cửu đỉnh triều Nguyễn đến sáng tạo đương đại tại Văn Miếu - Quốc Tử Giám, Hà Nội, từ ngày 8 - 20.12.2024.
Là một trong những tác phẩm quan trọng nghiên cứu về nghệ thuật của Việt Nam trong dòng chảy lịch sử nhiều thế kỷ, 'Nghệ thuật An Nam' của tác giả Louis Bezacier cung cấp một cái nhìn đa chiều, đa góc cạnh trên nhiều khía cạnh của nghệ thuật. Sách được chuyển ngữ sang tiếng Việt do các dịch giả Trang Thanh Hiền và Mai Yên Thi, vừa được trao giải C tại lễ trao giải Sách Quốc gia.
Triển lãm mỹ thuật 'Hòa sắc 2024' đem đến cho công chúng những tác phẩm đặc sắc của cán bộ, giảng viên Trường Đại học Mỹ thuật Việt Nam, được tổ chức tại Nhà Bảo tàng, Trường Đại học Mỹ thuật Việt Nam (42 Yết Kiêu, Hoàn Kiếm, Hà Nội).
Cuộc gặp gỡ hữu tình đầy duyên phận của ba nữ họa sĩ thuộc ba thế hệ: Đinh Thị Kim Liên (sinh năm 1967), Trang Thanh Hiền (1974), Hoàng Hương Giang (1988). Ba khuôn hình dẫu không giống nhau nhưng có chung niềm đồng cảm.
Khoảng 20 bức tranh của các nữ trí thức khối nghệ thuật được trưng bày đã làm sáng bừng không gian của Hội nghị Mạng lưới các nhà khoa học và kỹ sư nữ khu vực châu Á - Thái Bình Dương (Hội nghị INWES APNN 2024). Các chất liệu tranh đa dạng như khắc gỗ, màu nước, sơn dầu, cắt vải, được các nữ trí thức sáng tác chủ yếu trong năm 2023, 2024.
Đèn đồng Đông Sơn thuộc vào loại hình hiện vật đa dạng và được đầu tư nghệ thuật vào loại nhất trong bảng hiện vật Đông Sơn. Điều đó phản ánh giá trị quan trọng của hiện vật tạo sáng trong đời sống xã hội Đông Sơn và hé mở bức tranh tư duy khá phức tạp trong cư dân Đông Sơn. Bức tranh đó cho ta thấy tính đa tộc, đa tầng và đa văn hóa đương thời.
Họa sĩ Phạm Bình Chương đã chia sẻ như vậy về triển lãm đầu tiên mang tên 'Gặp gỡ 2024' của nhà báo, họa sĩ Đỗ Hữu Khôi và họa sĩ Phạm Văn Trọng tại Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam từ ngày 1 đến 8/8.
'Gặp gỡ 2024' là tên của cuộc triển lãm chung của Đỗ Hữu Khôi và Phạm Văn Trọng tại Bảo tàng mỹ thuật Việt Nam bế mạc ngày hôm nay 8-8
Triển lãm tranh Gặp gỡ 2024 của hai người bạn Đỗ Hữu Khôi và Phạm Văn Trọng bày 33 tác phẩm sơn dầu vẽ chân dung, phong cảnh, tĩnh vật được sáng tác trong khoảng thời gian từ 2019 - 2024. Triển lãm kéo dài đến hết ngày 6/8 tại Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam (Hà Nội).
Triển lãm Gặp gỡ 2024, trưng bày 33 tác phẩm được vẽ bằng chất liệu sơn dầu của 2 họa sĩ Đỗ Hữu Khôi và Phạm Văn Trọng đã khai mạc tại Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam số 66, Nguyễn Thái Học, Ba Đình, Hà Nội.
Triển lãm 'Gặp gỡ 2024' đánh dấu lần đầu kết hợp của Đỗ Hữu Khôi và Phạm Văn Trọng, trưng bày 33 tranh sơn dầu được 2 họa sĩ sáng tác trong suốt 5 năm qua. Tranh chân dung phụ nữ chiếm phần nhiều tại triển lãm.
Vừa qua, tại Trường Đại học Mỹ thuật Việt Nam đã diễn ra triển lãm 'Nghiên cứu điền dã Nam Định, Bắc Ninh' của nhóm sinh viên năm thứ 2 Khoa Lý luận, Lịch sử và Phê bình nghệ thuật. Triển lãm này cũng là kết quả báo cáo kết thúc học phần Lịch sử mỹ thuật Việt Nam 2 của các sinh viên, song nó cho thấy những nỗ lực của thầy và trò Trường Đại học Mỹ thuật Việt Nam trong công tác dạy và học về chuyên ngành nghiên cứu và phê bình mỹ thuật - lĩnh vực vốn đang tồn tại những 'khoảng trống' cần được lấp đầy...
Từ thực trạng bảo tồn, phát huy giá trị di sản văn hóa tại các địa phương mà Báo SGGP đã phản ánh trong loạt bài Phát triển văn hóa - Khơi nguồn di sản trong thời đại số vừa qua, có thể thấy di sản văn hóa không chỉ cần được gìn giữ, bảo tồn, phục dựng mà còn phải 'được sống', phát triển phù hợp với xu hướng thời đại.
Chúng ta đã chứng kiến nhiều bài học thực tiễn về những mất mát của di sản văn hóa dân tộc trước sức ép phát triển kinh tế. Trong nhiều trường hợp, người chịu trách nhiệm phải trăn trở, cân nhắc kỹ lưỡng để không đưa ra những quyết định gây tổn hại, ảnh hưởng đến di sản. Làm sao để mỗi người dân được sống tốt và phát triển cùng những di sản đang được gìn giữ, lưu truyền.