Tại Khoái Gallery (Hà Nội), triển lãm 'Nghệ thuật Đảo ngược 2026' của họa sĩ lão thành Nguyễn Đại Giang vừa chính thức ra mắt công chúng.
Triển lãm 'Sắc màu phiêu lãng' của họa sĩ Nguyễn Đức Quang diễn ra tại Art Space - Trường Đại học Mỹ thuật Việt Nam, với gần 40 tác phẩm, mở ra hành trình khám phá nội tâm giàu cảm xúc và đánh dấu bước chuyển đáng chú ý trong tư duy sáng tạo của một gương mặt hội họa đương đại.
Trong khi triển lãm cá nhân đầu tay 'Made in Hương' gây ấn tượng bởi sự phá cách, trẻ trung với ngôn ngữ hội họa Pop art, thì ở triển lãm cá nhân lần thứ 2, họa sĩ Trần Thị Hương lại mang tới nỗi cô đơn tận cùng, đúng như quãng thời gian 10 năm vừa qua, nghệ sĩ đã sống và trải nghiệm.
Sau nhiều năm bền bỉ với hội họa và khẳng định dấu ấn qua chất liệu màu nước, họa sĩ Nguyễn Đức Quang tiếp tục chinh phục chặng đường sáng tạo mới với triển lãm 'Sắc màu phiêu lãng'. Gần 40 tác phẩm tại triển lãm cho thấy sự chuyển dịch từ tinh tế sang phóng khoáng, đi sâu vào nội tâm để biểu đạt cảm xúc, bản thể của nghệ sĩ.
Sau một hành trình dài gần như vắng bóng, họa sĩ Trần Thị Hương trở lại với triển lãm cá nhân '10 năm' tại Art Space, Trường Đại học Mỹ thuật Việt Nam. Lần trở lại này giống như một cánh cửa khép hờ dẫn vào thế giới nội tâm, nơi người xem, nếu đủ kiên nhẫn, sẽ nhận ra mình đang trôi dần vào một dạng cô đơn rất sâu, rất tĩnh.
Sau dấu ấn triển lãm cá nhân đầu tay năm 2011, họa sĩ Trần Thị Hương trở lại với '10 năm' qua diện mạo nghệ thuật trầm lắng và nhiều suy tư. Không còn bảng màu pop art sôi động hay những ám ảnh về đời sống vật chất hiện đại, các tác phẩm lần này đi sâu vào nội tâm, thể hiện biến chuyển lặng lẽ mà day dứt.
Từ ngày 25.4 đến 3.5, tại Art Space – Trường Đại học Mỹ thuật Việt Nam, họa sĩ Nguyễn Đức Quang giới thiệu tới công chúng triển lãm 'Sắc màu phiêu lãng', trưng bày khoảng 40 tác phẩm, đánh dấu bước chuyển mình rõ nét trong hành trình sáng tạo của anh sau nhiều năm trở lại với hội họa.
Sự xuất hiện của Không gian nghệ thuật Sông Vân (Sông Vân Art Space) cùng triển lãm điêu khắc của hai nghệ sĩ Lê Thị Hiền và Lương Trịnh không chỉ là một sự kiện mỹ thuật thuần túy. Đó còn là tiếng reo vui của sự sáng tạo, nơi chất liệu đá truyền thống của Ninh Vân được chắp thêm đôi cánh nghệ thuật để vươn tầm quốc tế.
197 tác phẩm - 197 lời khẳng định về bản sắc nghệ thuật của thế hệ mới. Triển lãm Mỹ thuật Sinh viên tại Art Space (Hà Nội) chính là điểm hẹn thường niên, nơi những giá trị truyền thống hòa quyện cùng tư duy hiện đại của sinh viên trường Đại học Mỹ thuật Việt Nam.
Triển lãm Mỹ thuật sinh viên năm 2026 do Trường Đại học Mỹ thuật Việt Nam tổ chức, đã chính thức khai mạc vào chiều ngày 24/3 tại Art Space (số 42 Yết Kiêu, Hà Nội), nhân kỷ niệm 95 năm Ngày thành lập Đoàn Thanh niên Cộng sản Hồ Chí Minh.
Triển lãm Mỹ thuật sinh viên 2026 kéo dài từ ngày 24/3-2/4 tại Art Space (42 Yết Kiêu), trưng bày 197 tác phẩm nghệ thuật đặc sắc. Đây là kết quả quá trình học tập và sáng tác của sinh viên tất cả các ngành đào tạo từ Trường đại học Mỹ thuật Việt Nam.
Triển lãm 'Chuyện Màu nước - Vietnam Watercolor Artists' như một điểm hẹn nghệ thuật giàu cảm xúc, mang theo những rung động đặc biệt về khả năng biểu đạt vô tận của một chất liệu.
Chiều 24/1, 100 tác phẩm của 9 họa sĩ thuộc Nhóm Vietnam Watercolor Artists ra mắt tại Art Space, Hà Nội trong sự bất ngờ của những người yêu hội họa. Cùng với đó là nhiều hoạt động thú vị được tổ chức, đồng hành cùng người thưởng lãm tranh, khám phá màu nước – một trong những chất liệu lâu đời của mỹ thuật.
Hơn 60 năm cống hiến trong lĩnh vực sáng tác và giảng dạy, Phó Giáo sư, họa sĩ Trần Huy Oánh là một tên tuổi lớn của mỹ thuật Việt Nam hiện đại. Ở tuổi 90, bằng những tác phẩm và sự hiện diện của mình, họa sĩ lão thành vẫn tiếp tục truyền cảm hứng sáng tạo cho các thế hệ nghệ sĩ tạo hình Việt Nam.
Đại hội đại biểu toàn quốc lần thứ XIV của Đảng Cộng sản Việt Nam là sự kiện chính trị trọng đại của Việt Nam và cũng là mốc khởi đầu quan trọng hướng tới hai mục tiêu chiến lược 100 năm: Kỷ niệm 100 năm thành lập Đảng (năm 2030) và 100 năm thành lập nước (năm 2045).
Từ thực tiễn hoạt động văn hóa, nghệ thuật và gắn bó nhiều năm với cộng đồng tại Pháp, chị Hoàng Thu Trang, người sáng lập đồng thời là Giám đốc điều hành Art Space, cho rằng Đại hội đại biểu toàn quốc lần thứ XIV của Đảng Cộng sản Việt Nam cần tiếp tục khẳng định mạnh mẽ vai trò của văn hóa, coi đây là một trụ cột quan trọng trong chiến lược phát triển bền vững đất nước ở giai đoạn mới.
Triển lãm 'Dấu ấn Huy Oánh' khai mạc ngày 10-1, tại Art Space – Trung tâm Phát triển và Sáng tạo nghệ thuật (42 Yết Kiêu, Cửa Nam, Hà Nội) là triển lãm tri ân họa sĩ gạo cội Trần Huy Oánh, nhân dịp ông bước sang tuổi 90.
Lặng lẽ với nghề, họa sĩ Nguyễn Thị Quế chọn sơn mài như hành trình dài, chậm rãi mà nghiêm cẩn. Triển lãm cá nhân đầu tiên của bà tại Hà Nội không tập hợp quá nhiều tác phẩm, nhưng đủ để người xem nhận ra vẻ đẹp tinh tế, bền bỉ và vượt lên khỏi những biến động thời gian.
Tại Triển lãm 'Hội họa và Điêu khắc Đinh Phong', các tác phẩm trưng bày đều được 'tô vẽ' bằng chất liệu đồng và thép, tạo nên những bức tranh vô cùng ấn tượng và độc đáo.
Triển lãm 'Hội họa và điêu khắc Đinh Phong' của nghệ sĩ Đinh Phong diễn ra từ nay đến ngày 14-12, tại không gian nghệ thuật Art Space (Trường Đại học Mỹ thuật Việt Nam, số 42, đường Yết Kiêu, Hà Nội).
Không gian nghệ thuật Art Space (42 Yết Kiêu, Hà Nội) đang thu hút đông đảo giới chuyên môn và công chúng với không gian của triển lãm 'Hội họa và điêu khắc Đinh Phong'.
Khán giả từ tò mò đến choáng ngợp khi chứng kiến cách mà một nghệ sĩ tự học - tưởng như không chịu ràng buộc bởi khuôn mẫu nào - lại có thể 'thức tỉnh' kim loại, mang đến cho nó một đời sống mềm mại, tinh tế và giàu cảm xúc đến vậy
Triển lãm 'Hội họa và điêu khắc Đinh Phong' sẽ giới thiệu 31 tác phẩm hội họa và điêu khắc của nghệ sĩ Đinh Phong tại Art Space, Trường Đại học Mỹ thuật Việt Nam (42 Yết Kiêu, Hà Nội), từ 30/11 - 14/12.
Sáng 30.11 tại Art Space, Trường Đại học Mỹ thuật Việt Nam (42 Yết Kiêu, Hà Nội), triển lãm 'Hội họa và điêu khắc Đinh Phong' chính thức mở cửa, giới thiệu 31 tác phẩm hội họa và điêu khắc tiêu biểu của nghệ sĩ Đinh Phong.
Nghệ sĩ Đinh Phong rất yêu thơ, tác phẩm của anh dạt dào chất thơ. Triển lãm Hội họa và điêu khắc Đinh Phong chứng minh điều đó.
Triển lãm cho thấy hành trình vượt giới hạn của một nghệ sỹ tự học, luôn tìm cách đối thoại với vật chất và với chính mình, hứa hẹn sẽ là một sự kiện đáng chú ý của nghệ thuật đương đại dịp cuối năm.
Ngày 15/11 vừa qua, Trường Đại học Mỹ thuật Việt Nam - tiền thân là Trường Mỹ thuật Đông Dương (École des Beaux - Arts de lIndochine) do họa sĩ Victor Tardieu sáng lập và khai giải khóa đầu tiên vào năm 1925 - đã long trọng tổ chức 'Lễ kỷ niệm 100 năm Trường Mỹ thuật Đông Dương - Trường Đại học Mỹ thuật Việt Nam'.
Lễ kỷ niệm 100 năm Trường Mỹ Thuật Đông Dương – Đại học Mỹ thuật Việt Nam sẽ diễn ra trong không khí trọng thể vào sáng ngày 15/11. Cháu nội Hiệu trưởng Victor Tardieu- người sáng lập và là hiệu trưởng đầu tiên của trường là bà Alix Turolla Tardieu (92 tuổi) cùng con trai Giacomo Tardieu , sẽ từ Ý tới Hà Nội tham lễ kỷ niệm.
Lễ kỷ niệm 100 năm Trường Mỹ thuật Đông Dương - Trường Đại học Mỹ thuật Việt Nam (1925-2025) sẽ được tổ chức vào ngày 15.11. Đây là dịp để các thế hệ thầy và trò Trường Đại học Mỹ thuật Việt Nam ôn lại truyền thống tốt đẹp và hoạch định cho một tương lai phát triển trong kỷ nguyên mới – kỷ nguyên vươn mình của dân tộc.
Lễ kỷ niệm 100 năm Trường Mỹ thuật Đông Dương - Trường Đại học Mỹ thuật Việt Nam (1925-2025) có sự tham dự của bà Alix Turolla Tardieu, cháu nội họa sĩ Victor Tardieu - người sáng lập và là hiệu trưởng đầu tiên của trường và ông Arnaullt Fontani, chắt của nhà điêu khắc Evariste Jonchere – hiệu trưởng thứ hai của Trường Mỹ thuật Đông Dương.
Chiều 12/11, Trường Đại học Mỹ thuật Việt Nam thông tin về chương trình kỷ niệm 100 năm Trường Mỹ thuật Đông Dương, nay là Trường Đại học Mỹ thuật Việt Nam.
'Trong dòng chảy 100 năm trường Đại học Mỹ thuật Việt Nam, Khóa 24 có thể xem là mảnh ghép đặc sắc với nhiều họa sĩ thành danh đầy cá tính. Triển lãm 'K24 kỷ niệm 40 năm ngày ra trường' là một cuộc hội ngộ đặc biệt, đây là cuộc tri ân rộng mở nhất của khóa dành cho nơi nuôi dưỡng tâm hồn nghệ sĩ K24 trưởng thành' (PGS, TS Trang Thanh Hiền).
Người yêu nghệ thuật Thủ đô đã có dịp gặp gỡ những cảm xúc dung dị, sâu lắng mà họa sĩ Nguyễn Đức Quang gửi gắm trong triển lãm cá nhân đầu tiên của mình, sau hơn 40 năm rời mái trường Mỹ thuật Hà Nội.
Triển lãm cá nhân đầu tiên của họa sĩ Nguyễn Đức Quang mang tên 'Trở về' sẽ diễn ra từ ngày 1-10/11, tại Art Space - Trường Đại học Mỹ thuật Việt Nam.
Sau hơn bốn thập niên kể từ ngày tốt nghiệp Trường Đại học Mỹ thuật Hà Nội (nay là Trường Đại học Mỹ thuật Việt Nam), họa sĩ Nguyễn Đức Quang đến với công chúng yêu nghệ thuật bằng triển lãm cá nhân đầu tiên mang tên 'Trở về' — một dấu mốc nhiều cảm xúc, đúng như tên gọi.
Ở triển lãm 'Trở về', những bức tranh phong cảnh của họa sĩ Nguyễn Đức Quang cho thấy một thế giới đầy trong trẻo và sâu lắng. Biển, những con thuyền, bến cá, ánh nắng và làn nước chuyển sắc... hiện lên vừa thực vừa mộng.
1. 'Đứng trước tấm giấy, tấm toan trắng, cảm xúc trong tôi bùng lên, như chú ngựa đứt dây cương', họa sĩ đất cảng Nguyễn Đức Quang chia sẻ trong lúc bận rộn chuẩn bị triển lãm cá nhân đầu tiên của ông, khi đã ngoài 60 tuổi.
Triển lãm 'Sự hiện ra/ Sự biến mất/Không gian' của họa sĩ Nguyễn Trung Hiếu mang tới người xem 38 tác phẩm đen trắng, được vẽ bằng chất liệu tổng hợp trên giấy. Loạt tác phẩm này là kết quả của sự trăn trở và chìm đắm liên tục của họa sỹ vào một chủ đề duy nhất: Không gian.
Trần Lê Nam là tên tuổi không xa lạ trong giới họa sĩ bởi ông có phong cách tạo hình riêng, mạnh mẽ, quyết liệt đúng cá tính một 'giai phố' ngổ ngáo, một người lính có 4 năm ở biên giới Tây Nam.